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社会現象とも言える大ヒットを記録した『鬼滅の刃』。その人気の勢いは止まらず、「鬼滅の刃 おもしろい」と感じた多くのファンがアニメや漫画に熱中しました。しかし一方で、「鬼滅の刃 面白くない」「鬼滅の刃 言うほど面白くない」といった否定的な声も見られるのが実情です。
本記事では、『鬼滅の刃』の面白さを構成する要素を分解しながら、「鬼滅の刃 面白いシーン」や「鬼滅の刃で1番人気なのは誰?」といった魅力的な話題を紹介します。また、「鬼滅の刃 ギャグ寒い」「鬼滅の刃 絵が嫌い」「鬼滅の刃くどい」などの批判的な意見や、「鬼滅の刃 はまらない人 特徴」「鬼滅の刃 評価されすぎ」といった違和感を持つ人の視点についても丁寧に取り上げます。
「鬼滅の刃 薄っぺらい」と感じた人にも刺さるよう、肯定・否定両面の声を整理しながら、なぜこれほどまでに『鬼滅の刃』が話題になったのかを客観的に読み解いていきます。
- 鬼滅の刃が多くの人に支持される理由
- 感動的でおもしろい名シーンの具体例
- 人気キャラクターや物語構成の魅力
- 否定的な意見や評価の背景
鬼滅の刃おもしろい理由とは?

- 鬼滅の刃で1番人気なのは誰?
- 面白いシーンを解説
- 鬼滅の刃のストーリーの魅力
- 鬼滅の刃のアニメ作画の完成度
- 鬼滅の刃のキャラが立っている理由
鬼滅の刃で1番人気なのは誰?
鬼滅の刃で人気が高いキャラクターは、間違いなく”竈門禰豆子(かまど ねずこ)”でしょう。全国のコスプレイベントやSNS上でも彼女のビジュアルは頻繁に登場し、2020年のハロウィンでは子供から大人まで幅広く禰豆子の仮装が流行しました。特に小さな女の子たちにとって、鬼になりながらも人間の心を持ち続け、兄・炭治郎を支える禰豆子の姿は感情移入しやすいキャラクターです。
また、男性キャラクターでは”煉獄杏寿郎(れんごく きょうじゅろう)”が根強い人気を誇ります。劇場版『無限列車編』での活躍と最期の姿に多くのファンが涙を流し、グッズの売り上げや関連イベントの盛況ぶりからもその人気が伺えます。
このように、鬼滅の刃の登場人物は単に外見だけでなく、行動原理や背景に深いドラマを持っており、人気キャラクターの支持は感情的な共鳴を基盤としています。
面白いシーンを解説
鬼滅の刃が多くの視聴者に評価されている大きな理由は、感情を揺さぶる名シーンの数々にあります。代表的なシーンは、”那田蜘蛛山編”の最終盤、炭治郎と禰豆子が協力して鬼に立ち向かう場面です。禰豆子の”血鬼術・爆血”の発動により、炭治郎の水の呼吸と融合する演出は、アニメ史に残る名場面と言っても過言ではありません。
また、”無限列車編”では、煉獄杏寿郎の名言「心を燃やせ」が視聴者に強い印象を残しました。この言葉はストーリー上のメッセージとしても機能し、努力と信念を持つことの大切さを改めて提示しています。
このように、ただのバトルやアクションではなく、キャラクターたちの生き様や選択が物語に深みを加えている点が、鬼滅の刃の面白さを際立たせているのです。
鬼滅の刃のストーリーの魅力
鬼滅の刃のストーリーは一見シンプルに見えるかもしれませんが、実はその中に非常に重厚なテーマ性が織り込まれています。物語の中心にあるのは、鬼によって家族を失った少年・竈門炭治郎が、唯一生き残った妹・禰豆子を人間に戻すために鬼殺隊へと入隊し、命を懸けて鬼と戦い続けるという構成です。このように聞くと単なる復讐譚に思えるかもしれませんが、物語の核はそれにとどまりません。
鬼滅の刃が本質的に描いているのは「喪失と再生」、そして「人間らしさと救済の可能性」です。敵である鬼たちは単なる悪役として描かれているわけではなく、一人ひとりが過去に深い悲しみや絶望を経験しており、その結果として鬼へと変貌した存在です。彼らが死ぬ直前に人間だった頃の記憶を取り戻す描写は、読者の感情を強く揺さぶります。その瞬間、善悪の境界が揺らぎ、敵であっても共感を覚えてしまう構成は非常に緻密です。
さらにこの作品は、家族愛や兄妹の絆、仲間との信頼関係、そして自らの信念を貫くという普遍的かつ人間らしい価値観を軸に据えています。物語全体を通して、こうしたテーマが何度も繰り返し描かれることで、読者や視聴者の心に強く訴えかけます。また、これらのメッセージは子どもから大人まで年齢を問わず伝わるものであり、幅広い層に作品が支持される大きな要因となっています。
また、ストーリーの展開においては「誰もが完全な悪ではなく、また誰もが完全な正義でもない」という価値観が根底にあります。この相対的な正義の描き方が、多面的なキャラクター造形を可能にし、読者を飽きさせない原動力にもなっています。鬼滅の刃は、こうした深い心理描写と人間模様を丁寧に積み重ねていくことで、物語に強い奥行きを持たせているのです。
鬼滅の刃のアニメ作画の完成度
アニメ化に際しては、ufotable社による作画クオリティの高さが特筆されます。制作費は公表されていませんが、1話あたりの制作費が1,500万円以上とも噂されており、極めて高コストなアニメです。
特に評価が高いのが”呼吸”のエフェクト表現です。水や炎、雷などをアニメーションで立体的に描くことで、漫画では表現しきれなかった技の迫力が際立ちました。
また、BGMや効果音のクオリティも高く、視覚と聴覚の両方から没入感を与える作りになっています。初見の視聴者にもわかりやすく、感情の流れを丁寧に追える構成は、アニメ初心者にも支持される理由です。
鬼滅の刃のキャラが立っている理由
キャラクターの個性が強いことも、鬼滅の刃がヒットした理由のひとつです。”柱”と呼ばれる最上級剣士たちは、それぞれ異なる信念や過去を持っており、単なる戦闘要員ではありません。
例えば、風柱・不死川実弥は弟との確執を抱えながらも、家族を守りたいという強い想いを隠し持っています。一方、恋柱・甘露寺蜜璃は、一見おっとりした性格ながらも戦闘時には非常に高い身体能力を見せるギャップが魅力です。
このように、設定に奥行きがあるキャラクターが多く、それぞれの物語が丁寧に描かれていることで、読者や視聴者は一人ひとりに共感しやすくなっています。
鬼滅の刃おもしろいと感じない声も

- はまらない人の特徴
- ギャグ寒いと言われる理由
- 面白くないと思う層とは
- 評価されすぎの真相
- 言うほど面白くない?
- 絵が嫌いと感じる人も
- くどいと感じる理由
- 鬼滅の刃おもしろいかを総括
はまらない人の特徴
一方で、鬼滅の刃に”はまらない”と感じる人も一定数存在します。その特徴としては、シンプルな勧善懲悪の構図に物足りなさを感じるタイプや、王道の少年漫画的展開に飽きを感じている層が挙げられます。
また、感情的な描写が多いため、ストーリーのテンポが遅いと感じる人もいます。特に、回想シーンが多く入ることで本筋が進みにくいという印象を持つ人には不向きかもしれません。
このように、”深みよりもスピード感”を重視する読者や視聴者には、鬼滅の刃は響きにくい傾向が見られます。
ギャグ寒いと言われる理由
鬼滅の刃にはギャグシーンも多く存在しますが、これについては賛否が分かれています。特に原作漫画では、シリアスな展開から急にギャグに切り替わることが多く、読者によっては違和感を覚えることがあります。
作者・吾峠呼世晴氏の独特なセリフ回しやキャラクターの表情のデフォルメも、読者によっては「寒い」と感じられる一因です。
ただし、ギャグが入ることでシリアスな展開との落差が際立ち、結果として感情のコントラストが強調されるという効果もあります。つまり、ギャグの扱い方は視聴者の感性に左右されるため、一概に否定はできません。
面白くないと思う層とは
“鬼滅の刃 面白くない”という評価をする人の多くは、過度なメディア露出に対する反発や、ブームに便乗した消費的な風潮への嫌悪感を背景に持っています。
また、展開の読めるストーリーラインや、キャラクターの成長が比較的直線的であることが、複雑なプロットを好む読者層には物足りないと感じられる場合があります。
さらに、演出や設定の王道感に「ありきたり」という評価が下されることも多く、いわゆる”逆張り層”にとっては、絶賛されすぎている作品に魅力を感じにくいのです。
評価されすぎの真相
鬼滅の刃はその爆発的な人気ゆえに「評価されすぎ」と指摘されることがあります。これは、作品が社会現象レベルで話題になった結果として、当然起こる現象の一つとも言えるでしょう。特に、映画『無限列車編』が日本国内で興行収入400億円を超えるという前代未聞の記録を達成したことは、一般層にまで一気に知名度を拡大させるきっかけになりました。(参考:公式HP)
しかし、それだけの成功を収めたことで、「本当にそこまでの価値があるのか?」という疑問を持つ人も現れ始めました。作品そのものの魅力や完成度とは別に、数字ばかりが注目されすぎてしまい、本質的な評価とは乖離した話題性ばかりが先行してしまったという批判が一部で見受けられました。
さらに、鬼滅の刃はアニメや漫画だけでなく、グッズ展開や飲料・食品・衣料品などとのメディアタイアップも数多く行われており、至る所でキャラクターやロゴを見ることができます。このような過剰なプロモーション活動が、結果として一部の視聴者にとっては飽和状態を引き起こし、「押しつけられている」と感じさせてしまうこともあります。
このため、作品自体の内容に対する評価ではなく、周辺の商業的な展開が過剰であると捉えられた結果、”食傷感”や”うんざり感”が否定的な意見につながってしまっているケースも少なくありません。作品の質とは無関係に、外的要因で評価が変化するというのは、ヒット作ならではの宿命と言えるでしょう。
言うほど面白くない?
「言うほど面白くない」という声が出るのは、前述のように話題性先行で作品を見始めた人にとって、期待値とのギャップが生まれやすいためです。
例えば、友人やSNSで「人生最高のアニメ」と聞いて見始めたが、思ったほど衝撃がなかったという感想が挙げられます。このようなケースでは、作品そのものの良し悪しではなく、口コミやブームによる”情報の先行”が満足度を下げる要因となっています。
また、観る側の年齢や経験によって感じ方は大きく異なるため、万人に刺さる作品ではないという現実もあります。
絵が嫌いと感じる人も
鬼滅の刃の作画については、連載初期の段階では「絵が下手」という評価も少なくありませんでした。特に背景や人体のバランスなどに違和感を覚える読者も一定数存在しています。
しかし、物語が進むにつれ、キャラクターの表情や感情の機微を描く技術が高まり、独自の魅力を確立していきました。とはいえ、デフォルメや表情の崩しなど、作者の作風が合わないと感じる人には受け入れづらい部分もあります。
また、近年のジャンプ作品に見られるような洗練されたデジタル作画と比べると、手描き感が強く、その点を「古臭い」と感じる読者もいます。作画の好みは主観による部分が大きいため、否定的な意見が出るのも自然なことです。
くどいと感じる理由
鬼滅の刃のストーリー展開について「くどい」と評されることがあります。これは、感情表現や回想描写が頻繁に挿入されることが一因です。
例えば、戦闘中に過去の記憶が何度も挿入されたり、心理描写が長く続いたりすることで、テンポが悪く感じられる人もいます。特に一気見をする視聴者にとっては、構成上の”間”が引っかかる可能性があります。
とはいえ、これらの要素は登場人物の背景を丁寧に描き、物語に深みを与えるために必要不可欠な演出でもあります。要は、読者が求めるテンポや密度との相性の問題に過ぎません。
鬼滅の刃おもしろいかを総括
- 禰豆子は女性・子ども層から特に高い人気を誇るキャラクターである
- 煉獄杏寿郎は劇場版の活躍により男性キャラで高い支持を得ている
- 感情を揺さぶる名シーンが物語の印象を強めている
- 「爆血」と「水の呼吸」の融合などアニメ演出が評価されている
- 「心を燃やせ」など心に残る名台詞が多い
- 喪失と再生という普遍的なテーマが軸となっている
- 敵である鬼にも過去が描かれ共感を呼ぶ構成となっている
- 登場人物それぞれに信念や背景が設定されている
- 家族愛・仲間との絆・信念といった価値観が物語の中心にある
- 正義と悪を単純に分けない相対的な描き方がされている
- ufotable制作による高クオリティなアニメ作画が特徴
- 技や呼吸のエフェクト演出が視覚的に圧倒的である
- 初心者でも感情の流れを追いやすい構成になっている
- 「柱」たちの個性が物語に深みを与えている
- 各キャラクターのギャップや信念が魅力を生み出している